Pasión

Hoy he palpado el amor.
Hoy subí a los cielos, para besarte mejor.

Tú le has dado vida a la mia...
... pensé, que nunca lo conseguiría.

Hoy he visto de nuevo el mar,
y pude sentir el viento...
...la sal, la luz de tu cuerpo,
esa nube entre tus cabellos..

Pude reir, pude llorar,
pude sentirte al respirar,
pude sentirte entre mis dedos,
pude palparte en mis anhelos.

Dulce que llenas mi vida,
ángel que alumbra mi alma,
sombra que me cobija
del silbar de las balas.
Pulpa que me acrecentas,
rosa que me embriagas,
carta que me presenta:
versos de amor, palabras.

📜 Análisis Literario de “Pasión”

🔹 Resumen general
Este poema expresa un intenso despertar emocional y espiritual provocado por el amor. El hablante lírico describe cómo el amor transforma su percepción del mundo, haciendo que experimente sensaciones profundas y contradictorias como la alegría y el llanto. Se percibe una unión íntima y poderosa con la persona amada, que llena su vida y le otorga sentido.

🔹 Temas principales

• El amor como experiencia transformadora.

• La unión entre amantes y el vínculo emocional profundo.

• Contraste entre ternura y la amenaza externa (“silbar de las balas”).

• La conexión entre el cuerpo, el alma y la naturaleza.

🔹 Estructura y métrica

• Compuesto por estrofas breves, algunas de dos versos y otras más largas.

• Verso libre sin esquema métrico regular, que contribuye a la espontaneidad y emotividad.

• Repetición del verbo “pude” que enfatiza las diversas sensaciones vividas.

🔹 Recursos estilísticos

• Anáfora: repetición de “pude” para remarcar la intensidad sensorial y emocional.

• Metáfora: “subí a los cielos”, “nube entre tus cabellos”, imágenes que aluden a lo sublime y etéreo.

• Enumeración: para mostrar la multiplicidad de experiencias vinculadas al amor.

• Contraste: entre la ternura (“ángel que alumbra mi alma”) y el peligro (“silbar de las balas”).

• Lenguaje evocador y sensorial: que invita a conectar emocionalmente con el poema.

🔹 Análisis semántico de algunos versos clave

• “Hoy he palpado el amor”: inicia con una experiencia física y tangible del sentimiento.

• “pensé, que nunca lo conseguiría”: refleja dudas previas y el triunfo del amor.

• “pulpa que me acrecentas, / rosa que me embriagas”: imágenes que sugieren crecimiento, pasión y belleza.

• “carta que me presenta: / versos de amor, palabras”: simboliza la comunicación y la expresión del sentimiento.

🔹 Valoración final
Puntuación global: 87/100

Fortalezas:

• Tono íntimo y emotivo que conecta con el lector.

• Uso eficaz de metáforas y recursos que enriquecen la experiencia sensorial.

• Expresión clara del poder transformador del amor.

Fluye

Fluye severa, cruzate, lanza tus fuerzas entre las piedras.
Anidate al mundo, corre felina, apiadate tan solo de tu equilibrio.

Dedos de pianista, flecos del alba, mareas de tubo de ensayo; calima de pasillo, cortina de festival.

Alfarera de la luz, colmo de rudas estrias ardientes anilladas a la condena.

Velera entre las hojas fluye la lluvia, ardiente entre las ramas sufre la sierra, condena de una cultura, cultura que entiende por roble, dureza y pesadumbre, en vez de longevidad y fuerza.

Astillandote la pulpa de sudores ambarados, entre ardillas que te habitan y hormigueos que te agradan. Pones vigas, pones muros, pones piedras pones ramas.

📜 Análisis Literario de “Fluye”

🔹 Resumen general
El poema describe el movimiento y la fuerza de un flujo natural, posiblemente del agua o de la vida misma, que se enfrenta a obstáculos y sigue su curso con energía y determinación. La voz lírica utiliza imágenes y metáforas para representar la persistencia, la lucha y la transformación inherentes al fluir, contrastando dureza y delicadeza, fuerza y fragilidad.

🔹 Temas principales

• La fuerza y la perseverancia en el movimiento.

• La lucha contra la resistencia y los obstáculos.

• Contraste entre dureza y delicadeza en la naturaleza y la vida.

• Cultura y percepción del valor: dureza frente a longevidad y fuerza real.

🔹 Estructura y métrica

• Compuesto por versos libres sin esquema métrico ni rima regular.

• Fragmentado en imágenes poéticas breves y condensadas, que funcionan como destellos o flashes sensoriales.

• Ritmo fluido pero con pausas marcadas por las comas y puntos, que reflejan la cadencia de un fluir interrumpido.

🔹 Recursos estilísticos

• Metáforas: “Dedos de pianista”, “alfarera de la luz”, “velera entre las hojas” que dotan al fluir de cualidades humanas y naturales a la vez.

• Imágenes sensoriales: uso de tacto, visión y sonido para crear un ambiente envolvente.

• Enumeración: en “pones vigas, pones muros, pones piedras pones ramas” para enfatizar la construcción y la resistencia.

• Antítesis: contraste entre “dureza y pesadumbre” y “longevidad y fuerza”.

• Personificación: “ardiente entre las ramas sufre la sierra”, atribuyendo sentimientos y estados humanos a elementos naturales.

🔹 Análisis semántico de algunos versos clave

• “Fluye severa, cruzate, lanza tus fuerzas entre las piedras”: imagen de fuerza y desafío ante obstáculos.

• “Astillándote la pulpa de sudores ambarados”: metáfora que expresa desgaste pero también riqueza y colorido en el proceso.

• “cultura que entiende por roble, dureza y pesadumbre, en vez de longevidad y fuerza”: crítica a una visión superficial de la fortaleza.

🔹 Valoración final
Puntuación global: 85/100

Fortalezas:

• Imágenes poéticas muy potentes y evocadoras.

• Originalidad en la personificación y metáforas que enriquecen el mensaje.

• Reflexión crítica sobre la percepción cultural de la fuerza y la resistencia.