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domingo, febrero 06, 2011

Polvora Mojada






Entre Olmos hay un rio
que recorre mis adentros,
sé que fluye caudaloso,
aunque yo no alcanzo a verlo.

Sólo escucho vagamente,
el palmeo de los remeros,
el silbar de los barqueros,
y el latido que me envuelve.

Los pianos del Otoño,
melodía omnipresente,
azabache mi pupila
cuando va a volver a verte.

Esmerado es el riachuelo,
quebradizo ser viviente
que se esconde entre las rocas
donde anidan las serpientes.









📜 Análisis Literario de “Pólvora Mojada”

🔹 Resumen general
“Pólvora Mojada” es un poema cargado de imágenes sensoriales y metáforas que expresan la profundidad emocional y espiritual del hablante lírico. El río, nuevamente protagonista, representa una fuerza interna, misteriosa y poderosa, que aunque no se ve, se siente intensamente. La naturaleza sirve como vehículo simbólico para mostrar la complejidad del ser, su fragilidad y su dinamismo.


🔹 Temas principales

  • Fuerza interior y misterio: El río como símbolo del alma o sentimiento profundo, invisible pero vital.

  • Naturaleza como espejo del ser: La interacción entre elementos naturales y el mundo interno del hablante.

  • Percepción sensorial: El énfasis en sonidos y sensaciones más que en la vista, destaca la intuición y el sentir.

  • Fragilidad y belleza: Contraste entre la fuerza caudalosa y lo quebradizo, lo escondido.


🔹 Estructura y métrica

  • Estrofas: Cuatro estrofas de cuatro versos cada una (cuartetos).

  • Métrica: Predominan los versos octosílabos, con ritmo fluido y armónico.

  • Rima: Rima consonante con esquemas variados que aportan musicalidad sin rigidez formal.


🔹 Recursos estilísticos

  • Metáfora: El río simboliza las emociones o la fuerza vital interna.

  • Personificación: El río “recorre”, “fluye”, el otoño tiene “pianos”, el río es “ser viviente”.

  • Imágenes sensoriales: Se destacan sonidos (“palmeo de los remeros”, “silbar de los barqueros”, “latido”), y colores (“azabache mi pupila”).

  • Antítesis: “Caudaloso” y “quebradizo” reflejan contrastes en la naturaleza del río/ser.

  • Aliteración y asonancia: Refuerzan la musicalidad y atmósfera poética.


🔹 Análisis semántico de algunos versos clave

  • “Entre Olmos hay un río / que recorre mis adentros”: El río es un fluir interno, fuerza que atraviesa el ser, profunda conexión entre naturaleza y emoción.

  • “Sólo escucho vagamente / el palmeo de los remeros”: Se evoca un ambiente sensorial más que visual, la percepción se hace a través del sonido y la intuición.

  • “Los pianos del Otoño, / melodía omnipresente”: Hermosa metáfora que liga el paso del tiempo y la estación con la música constante de la vida interior.

  • “Azabache mi pupila / cuando va a volver a verte”: Color negro intenso asociado a la mirada y a la espera o anhelo, cargado de emoción.

  • “Esmerado es el riachuelo, / quebradizo ser viviente”: Contraste entre el cuidado, la belleza y la fragilidad de lo interno y lo natural.

  • “Se esconde entre las rocas / donde anidan las serpientes”: Imagen que sugiere peligro, misterio o resistencia en el mundo interior.


🔹 Valoración final
Puntuación global: 92/100

Fortalezas:

  • Riqueza en imágenes sensoriales y metáforas.

  • Excelente manejo del contraste y la musicalidad.

  • Profundidad emocional y simbolismo claro.

  • Buen equilibrio entre forma y contenido.


domingo, enero 30, 2011

Alloggio dell'anima






Posada del Alma


Alma que grita vencedora
el mar salpica su agua,
mi cuerpo le pide
que lo conduzca al alba.

Luna eterna que se apresura
hasta las profundidades del corazón,
nos brillan los ojos como lágrimas dulces
que llenan los labios de amor.

Nunca me dejes,
nunca me olvides,
porque sin tus pies
no puedo caminar.

___________



Alloggio dell'anima


L'anima grida vincitore che
il mare spruzza alla relativa acqua
il mio corpo li chiede
che lo conducete all'alba.


Luna eterna che affretta
fino a che la profondità del cuore
non lucidi gli occhi come le rotture dolci
quel bagnato i labbri di amore.

Non li lasciate mai
mai non vi dimenticate
perché senza vostri piedi
non posso camminare.








📜 Análisis Literario de “Alloggio dell’anima”

🔹 Resumen general
“Alloggio dell’anima” (Posada del Alma) es un poema que explora la conexión íntima entre el cuerpo, el alma y los elementos naturales. El poema, presentado en dos versiones, una en español y otra en italiano, utiliza imágenes evocadoras para expresar un anhelo profundo de guía, compañía y amor espiritual, con un tono tierno y casi místico. La presencia constante del mar, la luna y el alba refuerzan la idea de renovación y esperanza.


🔹 Temas principales

  • Alma y cuerpo en comunión: La relación íntima y simbiótica entre el cuerpo físico y el alma.

  • Renovación y esperanza: El alba como símbolo de un nuevo comienzo.

  • Amor espiritual: La presencia del amor que llena y guía al hablante.

  • Naturaleza y simbolismo: El mar y la luna como fuerzas vitales y guiadoras.

  • Dualidad cultural y lingüística: El poema se presenta en dos idiomas, enriqueciendo su dimensión y universalidad.


🔹 Estructura y métrica

  • Estrofas: Cuatro estrofas en la versión en español, estructuradas con versos libres.

  • Métrica: Versos libres, sin esquema métrico regular, que enfatizan el ritmo natural del sentimiento.

  • Lenguaje: El texto en italiano mantiene la estructura y significado, con algunas variaciones lingüísticas propias.

  • División visual: El poema se presenta en dos bloques, una versión en español y otra en italiano, reforzando la idea de universalidad del mensaje.


🔹 Recursos estilísticos

  • Metáfora: El mar y la luna como símbolos de fuerza y guía del alma.

  • Personificación: El alma “grita vencedora”, el mar “salpica”, la luna “se apresura”.

  • Imágenes sensoriales: “Ojos como lágrimas dulces”, “labios de amor”, que evocan ternura y emoción.

  • Anáfora y paralelismo: “Nunca me dejes, nunca me olvides” refuerza el clamor de permanencia.

  • Código bilingüe: Alternancia entre español e italiano, añade un matiz cultural y expresivo.


🔹 Análisis semántico de algunos versos clave

  • “Alma que grita vencedora / el mar salpica su agua”: Imagen de triunfo espiritual y fuerza de la naturaleza que acompaña.

  • “Mi cuerpo le pide / que lo conduzca al alba”: El cuerpo busca renovación, la luz del amanecer, esperanza.

  • “Luna eterna que se apresura / hasta las profundidades del corazón”: Símbolo de guía y presencia constante en el alma.

  • “Nos brillan los ojos como lágrimas dulces”: Belleza y ternura en la emoción compartida.

  • “Nunca me dejes, nunca me olvides”: Expresión de necesidad de permanencia y compañía.

  • Versión italiana: Conserva el sentido, aunque con variaciones propias del idioma, que enriquecen el poema.


🔹 Valoración final
Puntuación global: 90/100

Fortalezas:

  • Profundidad emocional y espiritual.

  • Uso simbólico efectivo de elementos naturales.

  • Complemento bilingüe que añade riqueza expresiva.

  • Ternura y universalidad en el mensaje.